Каждая картина Кондратенко Светланы имеет одно безусловное качество — она содержит напряжение и уверенную иллюзорность сновидения. Иногда это выглядит словно угрожающий призрак, полон внутреннего противоречия и глубокого неразгаданного содержания, а иногда — как остроумная абсурдность выпущенных на волю инстинктов и настроений. По важным событиям ощущается какая-то невидимая инфантильная игра, а за легкомысленной игрой — окаменевшая навсегда от драматического напряжения маска греческой трагедии, а также ее обречен герой и толпа хора, который готов продекламировать стихотворный свой приговор.
Кондратенко Светлана в своих картинах предлагает идею существования параллельных пространственных измерений, побеги персонажей в параллельные проекты, и дальнейшее выяснение истины в любой другой реальности.
На полотне вспыхивает, как голубое пламя над чистым спиртом, дикая смесь иронии и горячей наивности. Здесь также отражается главная проблема не только искусства нашего времени — проблема эсхатологического видения мира, но и проблема сознания человека, запутавшегося в своих мнимых измерениях, в измерениях, тревожно размножающихся и угрожающих небытием.
Живопись Светланы Кондратенко — это смелое экзистенциальное предположение того, что существование человека понимается как жизнь перед самым ликом «Неизведанности», это также тревожное осознание своей новой веры — своей полной свободы от иллюзий. Ведь наш жизненный инстинкт «реализма» приводит нас к наивной идеализации реального. Это естественный уклон к «человеческому, слишком человеческому».
В случае со Светланой, как и всем поколением, которое появилось в искусстве Украины конца 1980-х годов, состоялась трансформация недо реальности, которая действует по законам механики «истинного, ибо разумного» (по выражению Гегеля). Но дальше и дальше идет опасный горизонт, ведущий к новой форме нереальности.